Documents pour «Artiste»

New York, 1973. James Linton, jeune employé d'une galerie d'art, se retrouve parachuté au service de Salvador Dalí pour préparer une grande exposition. Il découvre alors un univers parallèle, peuplé d'artistes et de célébrités, et ponctué de soirées extravagantes où Dalí et sa femme Gala règnent en maîtres. D'abord grisé par cette nouvelle vie, James finit par entrevoir l'envers du décor : derrière le masque public d'un des génies les plus admirés de la planète, se cache un homme vulnérable en proie au doute, à la solitude, et au bord de la séparation.

Walter davis, ancien artiste devenu analyste dans une importante société financière, rencontre Nadia par l'intermédiaire de son frère Ted. Mais celle-ci est extrêmement sensible à l'alcool.
Walter charmé oublie ce détail et fait boire Nadia...

Un nouveau regard sur Van Gogh, à travers l'héritage de la plus grande collectionneuse privée d'œuvres d'art du peintre néerlandais : Hélène Kröller-Müller (1869-1939), qui, au début du XXe siècle, a fini par acheter près de 300 de ses œuvres.

L'humoriste à succès Georges Simmons décide de prendre un nouveau départ, opérant un retour aux sources. Aidé par son assistant Ira, un jeune comédien plein d'humour et absolument fan de lui, il retourne voir les personnes et les lieux qui comptent le plus : les scènes de ses débuts où se produisent de nouveaux talents comiques et la fille qui l'a quitté.

La superstar de la chanson Olivia Newton-John et la légende de la danse sur grand écran Gene Kelly font équipe dans cette charmante et fantastique aventure disco. Newton-John incarne une muse grecque envoyée sur terre pour inspirer un jeune artiste de roller derby. Une musique entraînante, des performances amusantes et des séquences fantastiques imaginatives font de ce film inspiré un bon moment garanti.

Nan Goldin a révolutionné l'art de la photographie et réinventé la notion du genre et les définitions de la normalité. Immense artiste, Nan Goldin est aussi une activiste infatigable, qui, depuis des années, se bat contre la famille Sackler, responsable de la crise des opiacés aux Etats Unis et dans le monde. Toute la beauté et le sang versé nous mène au coeur de ses combats artistiques et politiques, mus par l'amitié, l'humanisme et l'émotion.

Atteint de paralysie, Christy Brown est voué à une vie d'handicapé, sans espoir de guérison. Il découvre que seul son pied gauche peut bouger et commence à peindre. Aimé et protégé par sa famille, animé d'une volonté et d'un courage inébranlables, il devient un peintre célèbre...    

Modeste agriculteur, artiste talentueux, fervent catholique et activiste gay, Daniel Rycharski est un homme à l’identité plurielle. Parti de Cracovie, il s’est installé à Kurówek, un village du centre de la Pologne où il s’attache à animer la vie de la communauté tout en entretenant une relation secrète avec le tourmenté Olek. Le suicide d’une de ses proches – une adolescente lesbienne qu’il encourageait à s’assumer – le pousse plus que jamais à se battre pour la tolérance. Un film inspiré de faits réels.   Sous-titres incrustés.

Louis II de Bavière monte sur le trône à l'âge de dix-neuf ans. Dédaignant la politique pour la musique, il rencontre Wagner à qui il voue une admiration sans limite. Conscient de son homosexualité refoulée, il rompt ses fiançailles avec Sophie de Bavière. Mais le peuple s'inquiète.

Nous sommes sept. Femmes. Finlandaises. On fait du cirque, on hurle à gorges déployées. Sept façons de faire ce métier et une création collective pour parfois se retrouver et faire ensemble. Dans le sauna, sur des skis, en courant ou sur une barque, on se demande “pourquoi on fait ça ?” Après avoir fait le tour du monde et de la question on décide d’en faire un film. Faire du cinéma comme on fait du cirque.

Depuis quinze ans, Victor et Kati sillonnent les routes de France et d’Europe avec Aïtal, leur compagnie de cirque. La poussière et la sueur sont leur quotidien. Victor est porteur, Kati voltigeuse : ils forment un duo de main à main exceptionnel et sont aussi un couple dans la vie. Ils font tout ensemble et ne se quittent jamais. Même quand la fusion tourne à l’étouffement, il faut malgré tout entrer en piste… L’arrivée d’un enfant va bouleverser leur équilibre.

Lui, un créateur de constellations de couleurs abstraites à même le sol : Jackson Pollock, l’un des plus grands peintres américains, mort prématurément. Elle, une artiste dont le talent fut célébré par Mondrian : Lee Krasner, sa femme, également peintre. Entre eux, un alliage de génie, d’intelligence, d’alcool et de frustration. Sur un texte commandé à Fabrice Melquiot, le metteur en scène Paul Desveaux compose la tragédie moderne d’un couple inclassable, un parcours artistique nourri d’échanges amoureux et de confrontations violentes.  

Châtillon, 1893. Colette a 20 ans. Elle épouse Willy, un ami de son père, de 14 ans son aîné. Malgré la différence d'âge, leur amour est sincère. Sa vie de femme mariée est chaque jour remplie de nombreux plaisirs mais aussi de nouvelles déceptions. Car si la jeune-femme, amoureuse et exclusive, apprend l'amour sensuel, elle ne tarde pas aussi à découvrir la douleur d'être trahie.

Châtillon, 1893. Colette a 20 ans. Elle épouse Willy, un ami de son père, de 14 ans son aîné. Malgré la différence d'âge, leur amour est sincère. Sa vie de femme mariée est chaque jour remplie de nombreux plaisirs mais aussi de nouvelles déceptions. Car si la jeune-femme, amoureuse et exclusive, apprend l'amour sensuel, elle ne tarde pas aussi à découvrir la douleur d'être trahie.

Un film essai d'Orson Welles sur "le délicieux mensonge" de l'œuvre d'art, une variation sur les rapports du créateur avec sa création et "toute la vérité" sur un des plus grands faussaires, Elmyr de Hory.

Femme libre, artiste, écrivain... Qui est Tove Jansson, la célèbre créatrice des Moomins ? De la bohême d’Helsinki au Paris d’après Guerre, «Tove » nous emporte dans le tourbillon de sa vie d’artiste. Son énergie créatrice et son amour dévorant pour la metteuse en scène Vivica Bandler la pousseront à chercher un refuge intérieur, dans la vallée des Moomins.

Du neuf trois à la corniche d’or, des quartiers aux rivages, de la naissance à la mort, la longue route est courte.
Exil, gloire et dèche : portrait d’un homme multiple dans un monde unidimensionnel à l’heure de la société du spectacle.

Il a créé une des chansons les plus mythiques de l’histoire. À la fin des années 60, Leonard Cohen signe, comme Bob Dylan, chez Columbia, et devient une légende. Mais sa carrière prendra un tournant inattendu. Découvrez l’histoire qui l’amènera à se reconstruire et à s’affirmer comme l’un des artistes les plus importants de notre époque. Une inoubliable balade à travers la chanson qui a marqué nos vies.

La personnalité et le talent de Ben Webster, le saxophoniste américain installé à Amsterdam, ont profondément marqué le cinéaste. Légende vivante du jazz et du blues, c’est un homme violent et doux, généreux et angoissé. Filmant la relation de l’homme avec la musique, Johan van der Keuken saisit la force cachée du musicien, disparu six ans après.   Sous titres incrustés.

Italie 1609. Accusé de meurtre, Le Caravage a fui Rome et s’est réfugié à Naples. Soutenu par la puissante famille Colonna, Le Caravage tente d’obtenir la grâce de l’Église pour revenir à Rome. Le Pape décide alors de faire mener par un inquisiteur, l’Ombre, une enquête sur le peintre dont l’art est jugé subversif et contraire à la morale de l’Église.

Amoureux des arts et fin connaisseur de Goya, Jean-Claude Carrière nous guide dans son œuvre incomparable. Pour en percer le mystère, il accomplit un dernier voyage en Espagne qui le ramène sur les traces du peintre. Des liens se tissent avec des artistes issus du monde du cinéma, de la littérature et de la musique montrant à quel point l'œuvre de Goya est influente.

Alice, 20 ans, vit à Bayeux. Elle travaille la laine, crée des teintures, confectionne des vêtements.
Elle ne sait que faire de ce talent inné, jusqu'à ce qu'elle rencontre Agnès, une riche parisienne, qui l'aide à intégrer une prestigieuse école d'arts appliqués. Alice laisse tout derrière elle pour aller vivre à Paris. Elle y rencontre Antoine, le fils d'Agnès. Entre eux nait une passion amoureuse. Antoine trouve chez Alice une sincérité et une naïveté qui l'extraient d'un milieu bourgeois qu'il rejette.
Alice, grâce à Antoine, découvre de l'intérieur un monde qui la fascine, « le beau monde ». Il lui offre sa culture, elle se donne à lui toute entière. Au risque de se perdre..  

Robert (Liam Neeson) est un artiste peintre londonien qui retourne en Italie avec son fils afin de vendre au plus vite l'immense bâtisse dont il a hérité de sa défunte épouse. Mais la demeure a bien changé depuis toutes ces années et tombe désormais en ruine. Ensemble, ils décident de la retaper et se remémorent le passé, tout en se tournant vers l'avenir.   Le film vous est proposé : - en version originale (dans ce cas choisissez les sous-titres "Français 1"). - en version française, avec des sous-titres partiels  (dans ce cas, choisissez les sous-titres "Français 2" pour afficher les sous-titres des scènes correspondantes).

Pour décrocher la commande d’un riche américain, le couturier Pommier fait jouer à Jacqueline, une de ses apprenties, le rôle d’une acheteuse importante et le client n’est pas insensible à ses charmes...

La petite fille est insomniaque. La mère est une artiste. Le chien s’appelle Marcel. La petite fille aime passionnément sa mère, mais sa mère aime Marcel plus que tout. Un événement imprévu permettra-t-il à ces chaînes d’amour de se reconnecter ?

A l’âge de 8 ans, Ennio Morricone rêve de devenir médecin. Mais son père décide qu’il sera trompettiste, comme lui.  Du conservatoire de musique à l’Oscar du meilleur compositeur, l’itinéraire d’un des plus grands musiciens du 20ème siècle.

Dans le Paris occupé des années 40. Le jeune Lucien Ginsburg apprend le piano classique avec son père, qui le familiarise également au monde de la peinture. Les années passent. Lucien boude l'école, vit grâce à des petits boulots tout en se rêvant génie de la peinture, jusqu'au jour où survient le déclic...

Un peintre vieillissant est rongé par un secret qui l'obsède : l'abandon, il y a dix ans, d'un grand tableau qui devait être son chef-d’œuvre et dont sa femme était le modèle. L'arrivée d'un jeune couple dans sa propriété du Midi va lui permettre de reprendre cette œuvre et c'est la jeune femme qui, cette fois, lui sert de modèle. Pendant les cinq journées de pose, la tension va monter entre les différents protagonistes.

Au Texas, Bart Millard, 10 ans, abandonné par sa mère, doit subir au quotidien la violence d'un père alcoolique. Des années plus tard au lycée, sa passion pour la musique lui donne l'occasion de s'évader loin de son père, avec son groupe. Mais pour s'accomplir en tant qu'artiste, il va devoir affronter son passé. Trouvera-t-il assez de foi pour pardonner à son père ? Découvrez l'histoire vraie du chanteur Bart Millard, auteur du double disque de platine : I Can Only Imagine.   Le film vous est proposé : - en version originale (dans ce cas choisissez les sous-titres "Français 1"). - en version française, avec des sous-titres partiels  (dans ce cas, choisissez les sous-titres "Français 2" pour afficher les sous-titres des scènes correspondantes).

Joe Gideon est un artiste afféré, pris entre les auditions et les répétitions de son prochain ballet à Broadway, le tournage et le montage de son film, et une vie familiale complexe entre sa femme, sa fille et sa maîtresse. L'angoisse et la frénésie de créer finissent par le mener à une mise en scène délirante et inspirée de sa propre mort.

Le film présente les deux facettes de Frida Kahlo : d’un côté, l’artiste révolutionnaire, pionnière du féminisme contemporain ; de l’autre, l’être humain, victime d’un corps torturé et d’une relation tourmentée. Au fil de la narration d’Asia Argento, ces deux aspects de l’artiste sont révélés par le biais des paroles de Frida, tirées de ses lettres, journaux intimes et confessions privées. Le film présente tour à tour entretiens, documents originaux, reconstructions captivantes et tableaux de l’artiste conservés dans certains des plus extraordinaires musées du Mexique.

Cogneur. Ivrogne. Visionnaire. Marginal. Artiste. Sans-abri. Génial. Le portrait fascinant de Ion Bârlàdeanu. L'histoire touchante et inspirante d'un homme qui a littéralement vécu dans le caniveau pendant 20 ans - et qui a réussi malgré tout à créer pendant ce temps des peintures et des collages, aujourd'hui exposés à côté d'oeuvres de Andy Warhol ou Marcel Duchamp.

Ami d’Andy Warhol, de Grace Jones et de Jean-Michel Basquiat, Keith Haring est l’enfant prodige du pop art. Son style épuré et son tracé inimitable lui ont valu un succès instantané et planétaire. Le jeune Keith Haring, pilier gay de la scène underground new-yorkaise, semble avoir toujours su qu’il mourrait jeune. Avant même de se savoir séropositif, il n’a eu de cesse, pendant sa courte vie, de créer des œuvres ludiques à la symbolique forte et de les rendre accessibles au plus grand nombre. Dans ce film fort et émouvant, ses amis et complices de toujours, Kenny Sharf, Yoko Ono, Tony Shafrazi et bien d’autres, retracent le parcours hors du commun de ce petit prince de la rue disparu trop tôt en 1990.

Inventé dans les clubs underground de New-York dans les années 80, le voguing a permis aux communautés noire, latino et LGBT de s’affirmer et d’affronter le monde extérieur. Lasseindra Ninja est aujourd’hui une icône incontournable de cette danse. Après 10 années d’absence, elle revient sur sa terre natale, la Guyane, afin d’y former des jeunes danseurs. En leur transmettant un état d’esprit et une attitude basée sur l’affirmation de soi, elle leur livre des outils pour résister à l’hostilité du monde qui les entoure. Une danse qui sonne l’heure de la révolte.

Expulsé par l'institution suisse qui s'occupait de lui à la fin de la Première Guerre mondiale, Antonio se retrouve en Italie contre sa volonté. Sans attache, vivant dans un grand dénuement, il s'accroche à sa raison de vivre, la peinture qu'il pratique en autodidacte. Peu à peu du public à la critique son "art" va bousculer l'académisme. Le destin incroyable et vrai d'Antonio Ligabue, l'un des maîtres de la peinture naïve aux côtés de Rousseau et Séraphine de Senlis.

Alors qu'il était en pleine gloire, Ulysse a stoppé net sa carrière d'artiste contemporain. Aujourd’hui, il habite comme un ermite avec son chien Joseph, dans un vieux manoir délabré perdu dans la forêt. C'est là que Mona, 20 ans, étudiante aux Beaux-Arts, vient le déranger, lui demandant de l'accepter comme assistante. Ulysse se demande comment elle a retrouvé sa trace et ne veut surtout pas être importuné. En pleine dépression, il se jette de la fenêtre de sa chambre d'hôpital. Intrigué et de guerre lasse, il accepte que Mona travaille auprès de lui. Avec elle, il part à la rencontre de ses proches, à qui il n'a pas donné de nouvelles depuis des années..

Un regard, celui de Daniel Milhaud qui observe les masques au carnaval de Bâle. En compagnie de l'écrivain Frédéric Valabrègue, le sculpteur revisite ses autoportraits. Le trait de ses dessins se dédouble, ses personnages en équilibre interrogent leur identité, dans une mise en scène qui se joue des mots et des concepts et dessine dans l'espace à partir de la couleur et de la matière: néons, papier mâché, callebasses. Dans son atelier, Milhaud utilise les animaux, les formes et les signes qu'il a fait siens pour construire pas à pas une « Vanité », qui comme ses commandes publiques en pierre, parle de la place de l'homme dans l'univers en laissant toujours une part d'intimité dans la monumentalité de ses sculptures.

Le M’balax est la musique traditionnelle la plus populaire du Sénégal. À trente-neuf ans, Khadim a toujours rêvé de sortir un album de M’balax avec son groupe. Il nous raconte son histoire et nous plonge au cœur de l’ambiance mélodieuse et festive de Saint Louis. En dressant son portrait, entre son travail de joaillier et son rêve d’artiste, je vais à la découverte des différentes voix qu’il porte et construis des récits avec des bribes de ses chansons.

La pianiste française Yvonne Loriod fut concertiste et professeur au conservatoire de Paris, elle consacra aussi une bonne part de sa carrière à l'interprétation des œuvres d'Olivier Messiaen (qui fut son professeur, puis son mari). Malgré son apparence de professeur de piano à l'ancienne, Yvonne Loriod est une battante, militante de la musique contemporaine au Conservatoire. Yvonne Loriod retrouve avec émotion le conservatoire pour écouter de jeunes élèves et les conseiller dans l'interprétation de Mozart (sonate en ré majeur K499) et Beethoven (sonate n°17 en ré mineur). Nicolas Angelich, âgé de 19 ans interprète devant le couple Messiaen-Loriod les "Vingt Regards de l'Enfant Jésus", Messiaen, le visage impassible, suit la partition, Yvonne Loriod semble littéralement transportéé par la musique.

L'altiste Yuri Bashmet est installé à Montpellier avec son orchestre, les solistes de Moscou. Plus soliste qu'enseignant, il consacre néanmoins quelques master classes à Schubert, Dvorak, Brahms. Dans ses cours, il insiste sur le soutien du son et de la phrase musicale, sur la tension dramatique, leçon d'expressivité qu'il donne autant lorsqu'il joue que lorsqu'il enseigne.  

"Ces leçons sont un moyen de faire connaître les œuvres musicales de l'intérieur, un moyen de les faire aimer ; pour entrer dans le secret de l'élaboration de l'interprétation musicale ; pour ouvrir une fenêtre sur l'œuvre et pour montrer avec évidence le travail qui précède le concert. Ces leçons ne sont pas des Master Class. Cette série s'efforce de mettre à nu la relation intime existant entre le maître et son ou ses élèves. L'artiste est en outre filmé dans son environnement et son cadre habituels, loin des salles de concert et des grands circuits traditionnels. C'est d'une leçon de musique qu'il s'agit et non d'une leçon de pratique instrumentale. Le niveau des élèves est donc nécessairement élevé : fin d'études, début de carrière. L'échange entre le maître et l'élève relèverait essentiellement du domaine de l'interprétation musicale : fidélité au texte, cohérence des tempi, sonorité... Mais souvent les mots ne suffisent pas. Ce qui se passe au cours d'une leçon de musique dépasse le simple vocabulaire : voir le professeur articuler un texte en même temps que l'élève, respirer pour lui, modifier sa position... sont autant de moments passionnants et aussi importants que les explications qu'il pourrait donner. L'image devra capter tous ces moments-là". (Olivier Bernager). Le flûtiste français Pierre-Yves Artaud, dans ce film tourné dans un atelier d'artiste à Paris, travaille avec trois de ses élèves du Conservatoire national supérieur de Paris, trois œuvres importantes du répertoire du XXème siècle. Pierre-Yves Artaud est un des défenseurs les plus actifs de la musique de notre temps. Dédicataire de nombreuses œuvres, il a contribué non seulement à la création de centaine d'œuvres pour flûte et divers instruments, mais est également l'auteur d'importants traités qui renouvellent radicalement la technique de cet instrument. Pierre-Yves Artaud enseigne au C.N.S.M. Il travaille avec ses élèves : Claude Debussy : Syrinx (1913) ; Yoshihissa Tayra : Maya (1976). En présence du compositeur Brian Ferneyhough : Cassandra's dream song (1981). Pierre-Yves Artaud joue en soliste : Brian Ferneyhough : Unity capsule (1981).

Ces leçons sont un moyen de faire connaître les œuvres musicales de l'intérieur, un moyen de les faire aimer ; pour entrer dans le secret de l'élaboration de l'interprétation musicale ; pour ouvrir une fenêtre sur l'œuvre et pour montrer avec évidence le travail qui précède le concert. Cette série s'efforce de mettre à nu la relation intime existant entre le maître et son ou ses élèves. La leçon particulière de Nikita Magaloff est une visite, chez lui, dans sa maison de la région de Montreux. Cet illustre pianiste né à Saint-Pétersbourg, avant la révolution d'octobre, a traversé le siècle en jouant ses contemporains, Rachmaninov, Ravel, Prokofiev, mais aussi en interprétant le répertoire classique et romantique avec rigueur et poésie. Sa mémoire phénoménale et sa parfaite intimité avec les œuvres en font un professeur recherché. ` Thierry Benizeau a filmé le maître lors de brillantes leçons d'interprétation avec de jeunes lauréats de concours internationaux.